微量四分之三购买

各位, 那些一直追随我的博客的人,或者已经和我在讲习班上,我只会知道我只是一个电影射手。您在本网站上的所有工作组中看到的所有工作都是使用Mamiya 7ii系统,Hasselblad 500/503系统或Contax 645系统创建的。我非常喜欢这些媒体格式的系统,他们都有自己的优势(和缺点 - 我也喜欢它)。

我已经拥有了一段时间的微四分之一的系统,但我从未真正过得很真实试用。我倾向于在我的研讨会上使用它来说明组合,但直到最近,我没有太多的镜头播放。

所以本周,我为我的微型四分之一相机购买了相当多的物品:

Panasonic 12-35 F2.8变焦镜头 松下25mm F1.4镜头 Panasonic / Leica 45mm F2.8宏观镜头 Lee Seven5 Micro Format过滤系统 - 硬毕业,全ND,大塞子

选择镜头是很有趣,因为现在有很多人可以选择,因为这个非常出色的紧凑型系统。

我以为我会经历自己的理由,也要揭示我觉得我觉得大单反的日子是摄影市场的国王正在发生变化。我们以多种格式的社会生活,这些天没有理由坚持这种格式,除了与旧35mm胶片系统的后向兼容,还有镜头。

在略微相关的注意事项:我一直在询问摄像机制造商远离3:2纵横比(它是历史设计的 - 设计用于电影形式),并朝着可以针对不同纵横比编程的系统。我的偏好是比率,例如1:1(正方形),4:5(矩形)或6:7(朝向方形移动的矩形)。

相机系统应越来越小,更紧凑。我喜欢MFT(Micro 4 Sprice)格式的是传感器尺寸的比APS-C小一点。对于这种紧凑的摄像头,它意味着图像的质量非常接近35mm。现在唯一从MFT格式缺少的唯一缺少的动态范围和高ISO噪声能力,如前端SLR(除非我不那么了解或最新的问题)。

无论如何,这是我对镜片的推理:

Panasonic 12-35 F2.8变焦镜头

尽管我更喜欢素数,因为Primes让你将相机适合景观,而不是另外一边,我想要一个我的研讨会的通用镜头。始终位于相机上的一个,这一切都达到24毫米(MFT术语12毫米)。购买小奥林巴斯12毫米的成本只是有点便宜,但评论表明它并不是12-35张变焦的好表演者。我也觉得素质是伟大的,因为他们迫使你捕捉景观并与你所赐的东西一起工作,而不是只是站在现场和放大,直到事情似乎适应。如果我使用这个系统作为我自己的工作,我将优先于zoom拥有一些较小的镜头,但我不是。我真的在讲习班中使用它,大部分时间,我只想用套件上的一张镜头出去的位置,所以我可以向参与者说明事物。

我现在并不需要镜头,我现在要提到....这些也许只是我想要的事情,而不是需要我的研讨会。

松下25mm F1.4镜头

如果我打算为系统购买专用的素质,我希望它真的很快。由于其焦距较小,MFT系统遭受太多的景深。该系统上标准镜头为25mm。这意味着它在任何相机系统上具有相同的25mm镜头的DOF特性 - 换句话说 - 它非常宽,甚至在F5.6开放。尽管我认为煎饼镜头是一款卓越的镜头,快速,这款镜头只需更快。我可能仍然在某些时候买煎饼,因为当你只想把整个东西放在口袋里时,它是理想的。 F1.4不是可批量透镜。

Panasonic / Leica 45mm F2.8宏观镜头

这听起来像一个非常令人惊叹的镜头。购买这个问题并没有真正的任何其他原因,但也许及时,我将能够与你分享一些想法。

Lee Seven5 Micro Format过滤系统

该系统的毕业生具有极其硬的过渡。对于镜头很小的系统来说,这是必须的。在镜头前面靠近时,硬升降机变得非常柔软。我经常被问到我如何为我的mamiya 7ii测距机制奠定毕业生 - 好吧,事情的真相是 - 对于这个系统来说是非常重要的,因为焦距大于35mm系统。在广角焦距下,硬级可见,但随着焦距,随着焦距的移动,等级中的转换就会随着“放大”而变得更加漫长。将表格35mm移动到中等格式时,焦距或多或少双倍。什么是24毫米为您,现在是50毫米。这意味着硬级变得更加漫长,因此在准确的放置方面变得更少问题。

现在走下格式。当您转到MFT格式时,焦距变小,但镜片的直径也变小。光学器件真的很小,所以这意味着正常的硬坡会过于柔软。

Seven5(奇怪的营销名称)应该是这种系统的理想选择。

我不打算远离电影,我从来没有理解“走向数字”这句话。电影和数字是不同的媒介。他们看起来不同,提供不同的东西。能够用两者搞得一团糟,我认为很有趣,但我无法看到自己能够同时认真关注。我认为我的小型MFT系统在我的研讨会中真正用于说明目的,并让我享受乐趣(我经常在我的研讨会上拍摄很多人),但是时间会判断这个系统是否进入新的东西为我。

我期待以更“专业的”方式尝试MFT系统,但最重要的是,我只是认为这也会有很多乐趣。

冰岛9月的旅行 - 由于取消,1个空间免费

各位, 我现在在玻利维亚旅行。我一直在Altiplano大约一周,而我的哈斯莱尔相机一直表现得很好,因为我得到了他们的服务:-)

我只是以为我今天会写下我收到的最近取消了 冰岛举行9月。 这意味着现在任何想要到9月份的人都有1个空间。日期是9月23日至10月1日。如果您想了解更多,甚至书,您可以这样做 这里.

冰岛2013.

我希望在接下来的几天内写更多关于我在玻利维亚的进步的日子里。 Speak soon, Bruce

lofoten. 2013年2月

我今天刚刚为南美洲来往南美洲......明天晚上,我将在智利顶部的阿塔卡马,在我前往玻利维亚景观之前,我将适应三四天。 但在我走之前,我以为我会与你分享一系列的图像,即我在挪威的洛菲特群岛中与我的两组一起制作的图像。我仍然有一个积压的图像来通过,但以为在我离开南美洲之前结束一些图像会很好。 lofoten. 2013年冬季

 

看看新的图像总是很好。它可以给出一种热情和满足感 - 作为创造性的人,我们都需要创造。如果我们没有,那么我们觉得困扰......看到一些这些图像很高兴成为实现,因为我在我的脑海中与他们一起生活了这么久,而且没有多少空闲时间通过我拍摄的工作。

我仍然有更多的工作来通过,但现在,这感觉就像在去年2月遇到的那样体面蒸馏。我跑的每个旅行都有很大的天气。第一周特别平静,完美的思考大多数早晨,而第二周可能更加令人不安,但戏剧性的一切都是如此。我现在感觉好像我真的可以在现在完全不同的时间访问洛菲登。并且必须说,我认为现在是我在新的一些地方访问一些新的,以获得我自己的个人的创造力。 Lofoten就像现在是一个老朋友。

我很高兴地说,我将于2014年2月在日本几周,作为我正在努力的新项目的一部分,我也有12月的其他地方。我觉得是时候伸手去拿一些新的地方和它,新的灵感来保持新鲜的东西。

我确实觉得我在罗弗敦群岛中找到了一个非常漂亮的照片朋友,我将在明年1月回到那里,探索岛屿的北极地。

祝你在这里(以图为例,关于我待定的玻利维亚Altiplano的目的地!)

进一步到这个原始的帖子,Erik(见下文)写信给我关于他对孤独树编辑的担忧。我常常觉得它并不是那么明显任何错误或在编辑后可以改进,直到一段时间过去了。所以有趣的是,看到Erik指出了没有为他工作的东西。这是我对此图像的快速纠正。我觉得它更好地工作,并且仍然需要几天让我坐在我知道之前才能确定我对编辑很满意:

lofoten.树,纠正

摄影俱乐部的价值

在过去的四年或五年里,我很高兴在苏格兰举办许多摄影俱乐部,谈到我的摄影。这是一个非常愉快的体验,呈现给观众(一旦你克服你的初始神经),我经常发现这个过程让我有机会欣赏我所做的事情,其他人可以获得多少东西推介会。 Midlothian-Photographic-Club

我认为摄影俱乐部是各种能力和兴趣水平的伟大场所。我会说虽然大多数俱乐部以某种微妙的方式不同,但他们充满了喜欢与别人见面的社会人士。

我觉得通过努力访问俱乐部的努力往往很容易,在那里你不认识人,在初步联系时可能觉得自己喜欢局外人。但是,我去过的每一个摄影俱乐部都真的渴望获得你的出席。问题的悲惨真相是他们发现很难吸引成员。当我遇到俱​​乐部秘书和椅子的人时,他们往往是旨在保持俱乐部的目标。通常必须组织一天的活动,俱乐部间比赛,演示,以及他们对他们的俱乐部寻找扬声器时的耗时非常耗时,因为这通常是他们工作生活之外的兼职活动。

大多数关于我访问过的每一个摄影俱乐部的东西,就是那里通常没有多少年轻成员。年轻,我的意思是30岁的孩子。如果我不太了解,我会把大多数俱乐部的人口统计视为一种迹象,因为他们岁月更进一步的人感兴趣,而摄影对其青少年的人们不感兴趣,20年代或30岁。然而,这种情况并非如此。摄影正在经历它以来所看到的最大增长之一。每个人都有一款相机,相机已经变得如此便宜,无处不在,那些人的人们在他们的处置时有一种图像捕获质量,这是80年代的17岁的历史梦想。

那么为什么俱乐部没有吸引成员?

我认为这有很多原因。首先,随着互联网上可用的高质量信息的可用性,很多崭露头角的摄影师通过网站,博客和论坛留在家里并分享想法。我也敢于建议,自摄影是一个主要的男性活动(是的,女性也喜欢它),很多男人宁愿在论坛上找到信息而不是参加俱乐部。最后,也许最重要的是,很多人都认为俱乐部可以或非常有竞争力,而且你可能不得不成为会员很好。

我发现这是一个真正的耻辱。因为俱乐部是遇到邻居喜欢摄影的其他地方的优秀地点。由于自然,摄影是一个孤独的活动,很难分享摄影中相同的兴趣。

通过我自己的讲习班,甚至我的两本书推出了20次研讨会参与者参加的地方,我发现了一些人建立了一些友谊,并在他们专业生活中找到时间时,继续一起出去拍照。我知道有三位参与者,例如,在我的两本书推出我有时会见面(嗨Joe,Niall,Omer!)。

摄影俱乐部热衷于让人们来到这里。他们中的许多人已经过了几十年来,由非常友好和支持的人经营,俱乐部是他们的一切,而没有它,他们会在生活中感受到一个洞。我认为通过参加俱乐部,你只能受益。这只是一个尝试一些东西来找到对你感觉的东西的情况。

顺便说一句,我是一名成员 中美洲照片俱乐部 在几年里。我没有在过去的一年里出席过的是工作承诺,但我将于2014年3月18日在谈话中看到它们,并赶上会员。我看到他们已经看到了一段时间了,但是这个俱乐部有一些特殊的角色(这可能是我首先加入的原因之一)。

如果您正在考虑加入俱乐部,或者通过前往一个人感到有点狡猾,可能是一个好主意,是提供伴随着您自己的摄影。它将通过向他们的年大纲引入新发言者来帮助俱乐部,也将通过访问俱乐部来帮助您,并了解更多关于他们的信息,以及他们是否适合您以及您正在寻找的东西。

信心是制作艺术的要求吗?

我非常相信,当我们创造艺术时,我们为自己做到这一点,其他一切都是次要的。要以其他原因进行这样做,就是失去一个人的方式,很快,我们正在漂浮在不确定性的海洋上。 lofoten.

我今天对我的好朋友Niall有一个有趣的讨论,他觉得为某些人来说,创造艺术需要一个信心感才能做到这一点。我经常听到很多研讨会参与者告诉我他们不知道他们做的是正确的,还有一些人也提出了信心缺乏他们所做的事情的想法。

我有时可以了解一定程度的不确定性。我认为这是自然的,当我们对任何新的爱好或激情都有新的时候,我们经常不知道哪种方式。我们应该买什么设备?什么是好的光明?我是荒谬的尝试吗?这只是一个外出的舒适区的案例。但也许对于一些人来说,也许是为了你 - 为你创造任何东西的行为是生活中的新事物?如果是的话 - 我很乐意听到你觉得创造某些东西需要信心吗?

我一直认为创造艺术作为自由的表达。它是我们思想被允许漫游的地方,从时间尺度,压力或限制不受约束。通过将概念放在我们的工作中,我认为它是另一种形式的作家 - 块 - 换句话说,我们举起的障碍,防止我们采取机会。因为当我们采取机会时,我们正在打开失败的可能性。

雷宁日出

创造事物时应该没有收缩的地方。没有界限或规则。没有权利或错误。只有做我们认为我们想要做的事情的行为。并享受这种自由。创造艺术应该是一个释放的事情,而不是我们被纠结在惯性状态。

如果你觉得你的摄影被你所做的事情有束缚,我会喜欢问你吗?

我的朋友和我继续讨论,他从一个科学的背景中,建议他的大多数生命都没有娱乐过多的创造力,所以对他一起用相机出去并制作图像,他有时会感觉好像他一样他所做的是一个“欺诈”。如果我在学校期间看着我的体育经历,我就可以与这一点相关联:我很糟糕。永远是一个团队选择的最后一个人,因为我有两个左脚,我只会拿一个运动团队回来。从那以后,我一直觉得缺乏真正的信心,让参与大多数体育活动。它并没有和我坐在一起。在硬币的另一边,如果我回顾童年,我总是绘画和绘画。我是一个arty孩子。所以我想自从休假以来的创造性,我从来没有经历过我的朋友正在谈论的“缺乏信心”,因为我一直从我最早的回忆中创造了一些东西。创造艺术感觉自然。也许是一些,它没有?

回到我的第一段:

Reine-Rorbu.

这种不确定性是杀死我们的创造力。介绍怀疑,当怀疑出现时,我们会失去一切。

我自己非常了解这一点,因为在我自己的摄影业务,我可以散落在创造工作中,我认为你会感兴趣,因为我的博客是读者。我没有觉得任何压力要做,也没有嘲笑我的作品是为了我的消费:我做了我所做的事情,因为我被驱使这样做。

如果创造艺术所需的“信心”是因为一个人感觉他们不衡量另一个人的工作,或者我们是否觉得我们必须向他人证明我们的有效性,那么这是一种耻辱。我认为这就是为什么我从来没有对比赛感兴趣。艺术对我来说不是一个竞争的东西,但我可以理解并欣赏,竞争给出一些有效性和鼓励他们所做的事情(哎呀,如果我赢得比赛,我肯定会很高兴!)但是真的,我想我们必须首先取悦自己。

我们做艺术,因为这是我们看到的以及我们所觉得的东西。如果我们单独为这些原因做到这一点,我们就不会出错。在创造艺术时,我很乐意听到你对信心的信心。