选择过程 - 投资组合的诞生

几年后,我讨论了向选择的图像数量的编辑和惠特下降。我的帖子是关于“质量控制”。你可以阅读它 这里.

质量控制的一个方面是如何提出工作。我真的试图跨越这条消息,以便为了获得凝聚力的最终工作,可能需要删除某些图像,尽管它们是自己的伟大的图像。这里的关键点是“独立”。

Maiko,京都,2014年2月,© Bruce Percy

并非所有图像都在一起工作,这取决于我们作为摄影师,以查看图像之间的关系,并意识到它们在组合时发表声明或消息更强。相反,如果您只是将所有好的镜头放在一起,信息会变得稀释,而不会想到它们如何与彼此相关(如果有的话)。

投资组合(或图像集合)应该讲述一个故事。这个故事不需要关于时间的时间顺序。它只需要成为一个视觉故事 - 一个在观看者上具有令人愉悦的方式。这意味着考虑音调和颜色的关系,也许比主题更多。它只是不应该以任何方式牵引。或者转动它 - 一个投资组合应该只是“流动”。

就像在孤独的照片中的组成和色调关系一样,应该“流动”(一起工作并通过图像舒适地引导你的眼睛),应该这么做,也应该这样做同样的事情(图像应该在一起工作,通过舒适地引导你的眼睛收藏)。

在线看投资组合,往往显而易见的是,许多人没有考虑图像的排序。也没有考虑订购具有相似宽高比的图像的订购图像。

艺妓 - 接触板

如果一个人一起把书放在一起,你会花时间更多地思考布局 - 虽然可能必须有一定的决定将相关的主题放在一起,但你会发现重新决定将使用他们的视觉属性相似的那些。例如,我真的不喜欢将两个图像放在一起具有非常不同的音调甚至宽高比。在两个页面传播中,如果我必须在左侧页面上有一个纵向的图像,我确保右页有具有相同方向的图像。这是因为每次翻页时,您现在都会遇到两个图像一次。他们需要以某种方式与之相关,这可以通过类似的定向或类似的色调性能来实现,或者可能只是类似的主题。

同样,除非目的是传达对比度,否则我会把类似的色调范围或“觉得”的图像放在一起。创建对比度的示例可以是使用相同场景的两个图像,但每个图像示出不同的季节。但只需考虑到您试图传达的“故事”,只考虑到另一个图像,只考虑到另一个图像即时会导致您的投资组合显得越来越弱。只是因为没有流动的流动意识。

因此,投资组合真的是'概念'。就像一个页面岩石概念专辑,他们有一个故事来讲述。

最后,投资组合不仅仅是在编辑会话结束时创建的。您不仅仅在所有图像上工作,然后决定将哪些放在一起。作为编辑图像的编辑工作,投资组合应该曲面。一个调查方法 应该 是您应该考虑的方面之一 the editing stages.

考虑我在上面的联系表中的艺伎图像的集合。这些不仅仅是因为它们具有类似的外观和感觉,但更多因为,因为我在扫描和编辑这个集合中的图像时,音调的外观和感觉对我来说变得更加明显。我可能看到了4张图片类似的外观,衣服和白色面孔似乎影响或“指导”编辑。我一直在寻找我正在努力的整体图像集合,如果我注意到与其中一些有着强烈的颜色或色调的关系,我就是作为编辑应该去的准则。因此,在编辑期间考虑投资组合影响了您在此处看到的图像的结果。

相反,如果我在个人的基础上编辑它们而不是看着我的图像集合,我认为工作的身体会弱得多。最终工作的音调关系或“看起来”是更脆弱的,我会留下一个觉得“羊毛”和毫无意义的工作的工作。

你作为摄影师所做的一切都应该是关于维持高标准。只展示你最好的工作,并给予很多关心和关注它是如何提出的。非常糟糕的美好工作可以很容易被误解并被忽视。现在你不想要那样吗?

熟悉新工作

回到2月,我首次向日本出去了。这是一个非常愉快的旅行,主要是因为那里有太棒的人。礼貌是日本核心似乎的东西,明年我肯定会回来。

Maiko,京都,日本,© Bruce Percy

在创意层面上,过去几周对我来说已经深入饱满。

我最初在京都出去了日本一个特别的一天活动。我寄有很高的希望,我可能会制作一些美丽的Maiko和Geiko(京都艺妓)的漂亮形象。所有我可以说那一天就是在它结束时,我感到非常高兴,感觉我可能会产生一些漂亮的肖像。

我是一名电影射击者,这意味着我必须忍受那些我觉得我捕获的东西的回忆。我认为这是我喜欢射击电影的原因之一。没有压力要立即审查我拍摄的东西,我与所做的哲学一起去做。它允许我在目前的那一刻生活更多。没有停止审查,只是制作图像。这很棒。

一旦我点击快门,图像就在我的脑海中印迹或者不是。我必须倾听我的胆量很多,更令人难忘的图像往往会在活动后几天留在我的思想和感情中。我觉得让我的思想解决和吸收我所经历的东西非常愉快。我常常觉得它需要很多时间,也许几个星期或飞蛾真的很清楚我经历的东西,并以这种方式留下了留下电影,直到我回到家,并在我的脑海里有空间并安排工作图片。

所以这个帖子真的关于观看新工作的经验来实现。在我的工作室里,我有一个灯塔,我放置透明度,我还有一个日光观看展位,我可以在那里查看我拍摄的底片的联系表。我制作的艺伎肖像在柯达Portra 160彩色负片上拍摄,因此我总是要求进行联系表,所以我可以轻松地查看整个卷上的图像集合。

在选择和编辑期间,我觉得我已经重新认识到京都和我在那里制作Maiko和Geiko的那天。在旅途的景点和记忆中被吸收是如此非常美好的事情,并且发现在拍摄时真正对我留下了很大印象的某些形象,可靠地达到了我的期望。但在看到其他我没有以为的图像中也有美丽的惊喜将使年级变得生命,并观看最后的投资组合。

每个投资组合都应该拥有自己的氛围。有时,这种氛围是基于主题的,但现在对我来说更令人难以置信,图像的集合必须对它们具有粘性的感觉 - 通常由工作中存在的颜色和音调带来了粘性的感觉。我常常觉得自己的图像倾向于和我说话,并决定了他们将如何结果,这取决于我在我编辑它们时,可以看到颜色范围或主题的关系,以找到一个共同的主题或故事。

坐在我家的过去几周被坐在联系床单上,看着投资组合的故事出现在我的眼睛真的很精彩之前。

一个人不得赶紧编辑。当你刚刚制作了一系列图像时,这一切都很诱人,才能回到你家,忙着忙于努力,但在珍惜这一刻,因为它是一种回顾你的经历和感受你的方法虽然做了他们。

我的新图像集合可以查看 新工作组 of this website.

照顾你的mojo

过去,我一直都知道我需要照顾我的创意Mojo,而不是我过去所做的更多。

经营一项专注于我个性的艺术方面的企业通常意味着在运行这么多的研讨会和全年教学摄影后,自己留下了很少的“果汁”。

Mojo.

我想象一下,这可能会对你们中的一些人感到惊讶。肯定运行摄影研讨会业务意味着您可以引导一个非常有创造性的生活并创造大量的图像?肯定是我们都想要的地方?

好吧,我不会否认我彻底享受我的职业。我觉得我发现了一些适合我个性的东西非常好:我喜欢与人的分享想法,我喜欢结识新朋友,我喜欢谈谈和教育摄影。多年来我遇到了这么多美妙的人,其中一些人已经成为非常亲爱的朋友,讲习班都很有趣,非常善于善。

但是我们每个人都有一个有限的创意Mojo,我们可以挖掘,而且我有时会发现毕竟我做的所有教学和研讨会,我有很少的莫霍为自己留下。

我的研讨会业务很重要,这取决于一切。那么我如何确保我所做的所有工作,都没有把我耗尽,即我仍然有一些摄影-Mojo为自己的项目留下?

好吧,我的解决方案一直是更积极的。

请记住,我的研讨会时间表通常会提前一年的时间,在即将到来,这很难做任何自发(自我项目明智)。所以我所要做的就是开始在谷歌的日历中维护所有内容:

例如,我经常听到一些非常特别的年度活动,通常会发现它与一些我已经运行的工作室重叠。为了克服这一点,当我听到令人鼓舞人心的事情时,我将它放入谷歌的日历中作为一年一度的重复事件。这是通过希望在我来建立未来的研讨会和旅行时,我可以安排我想要参加的任何特殊活动。

例如,去年,我发现了一个特别的活动,每年2月在日本京都发生在京都。我将它放入我的日历中作为重复年度活动。因此,当它绕过建立我的年度挪威Lofoten旅游和冰岛旅游时,我没有重叠日期。

好的,所以这是一点长期的预先,但基本上,我真正想说的是,作为创意人,我们需要找时间为我们的创意自我。我知道的情况,与许多人的情况有很大不同,但我仍然遭受与其他9-5个每周工作的其他人一样的问题。大多数人都非常糟糕。乔布斯,家庭,儿童,许多形式的承诺带走了我们的空闲时间,我们没有时间做我们的“艺术”。

作为一种创造性的人,我们需要善待我们的创造力。我们需要滋养它,喂它。我们也需要尊重它。这意味着给它它应该的时间。我很少有许多客户看到这一点。大多数敏锐的摄影师都必须在家庭假期期间谨慎地播放他们的摄影,或在周末几个小时。这并不是理想的,如果你没有让它的关注,那就很难获得良好的工作水平。

所以如果在这个帖子中有一条消息,那就是这样:

你在照看你的摄影莫霍吗?

当然,这是你应该思考的事情。摄影不是你偶尔进入一个快速半小时的东西。为了获得恒星的工作,要求你拍摄更多,并在你这样做时让你所有的注意力。

照顾你的创意方面。通过在一边设定一些特殊时间并保持其顶部,给予它所需要的时间。倾听您自己的创造性需求,并将一些敬业的时间融入您的生活中。如果这意味着你必须提前计划,然后做到这一点。因此,您将成为一个更幸福的摄影师。

不同的工具:不同的结果

本周,我看过Keanu Reeves关于电影业的过渡,从使用电影来使用数字捕获,看了一个非常有趣的纪录片。

现在在我进一步走之前,我希望明确这个帖子不是“电影与数字”辩论 - 这是一个疲惫的话题,我觉得在参与中很少受益。相反,这篇文章真的很有福利创造性的过程,以及使用不同的工具通常要求我们以不同方式工作,并且本身就是导致不同的结果。

http://www.youtube.com/watch?v=h-I2PmEhQSA&width=400

在Reeves纪录片中,我们在电影摄影师的电影业中有人讨论他们的过程如何改变。其中一些问题是对他们来说是件好事,有些问题是否觉得他们觉得他们沿途失去了一些东西。

例如,Martin Scorsese,对数字捕获有太多依赖,在套装上瞬间反馈,陈述他从未相信任何东西,直到他在大屏幕上看到它。

相反,A. 电影编辑器说,切割电影并决定在最终编辑中进行场景流动的摄像机角度在数字域中变得非常努力。切割纤维素通常需要大量的后勤工作。但他确实说他觉得在编辑电影中努力需要更加考虑的努力,这可能不那么多数字。

这些只是纪录片中的一些例子,但它们与我共鸣,因为他们所说的是,当他们在工作流程中改变某些东西时,结果往往在某种程度上受到影响。

我一直认为,只要我在工作过程中改变任何东西时,结果总是受到影响。

我可能会收获,但由于性质,我也丢失了改变的东西,改变是改变的。这往往很难衡量改变影响了我的工作。虽然这可能有时可以解放,但是对于简单的事实来说,我的现有工作流程中有一些事情,我也不希望混淆,因为我喜欢他们如何产生某种结果。我知道,通过简单地改变工作流程中的一个小事,因为我可能觉得它可能是无关紧要的,我知道它有能力删除我喜欢过去所做的一些元素的能力。

例如,改变我相机的宽高比常常导致我找到新的组合,以前我不再见过。大约12年来,我拍摄了一个纵向比为4x5的Mamiya 7相机(是的,我知道它是一个6x7相机,但在测量图像时,它们是4x5纵横比)。三年前,我从亲爱的朋友那里买了一个哈斯莱尔500系列相机。我当时知道,它有可能真正弥补我是如何“看到”的。多年来,我认为,多年来,我已经开发了一个良好的矩形,虽然我热衷于使用方形纵横比相机的工作可能会引导我,但我知道这是不容易回到一次我会走了一条太长的创意道路。我还知道我工作流程的任何变化都需要至少几年的时间来了解它整体摄影所带来的东西。简而言之,我倾向于反思我正在做的事情,以及为什么我这样做,以及事情如何变化,以及如何改变的方式更好或更糟。

作为创意,我们应该始终问自己问题。无论如何,创造性过程真的是内部对话。我们创造的一个,然后我们问自己,如果我们喜欢我们创造的东西。这是我们对此做出新决定的。有一个关于我们所做的事情的询问感,就是自我意识,要求我们考虑我们的工作如何变化,以及我们选择的工具如何影响这些变化。好艺术家无助于却一直询问自己这些问题。

所以在购买最新镜头或新插头尝试之前,请问自己如何觉得它可能会改变你所做的事情。当您开始使用这些新工具时,请问自己如何影响您使用它们的事情。

创造性的生活是一个充满询问。我们根据我们的感受,以及我们如何应对我们的环境,但我们也基于我们如何与我们使用的工具进行互动。考虑,反思,调整,改变,在必要时恢复,但总是保持关于您所做的内容的询问感。