印刷艺术

如果我们要收集一些关于摄影师的统计数据,我们会发现很少的实际打印图像,或者曾经打印过它们。事实是,大多数图像,如果它们比计算机的硬盘进一步进一步,就可以到达网站。

博客印刷-2

我认为这是一个真正的耻辱,因为我认为印刷有一些非常漂亮的东西。这适合我,我一直认为是摄影的最终目标。

回到80的时候我是一名少年的时候,我记得看看一些Ansel Adams的书,我的朋友克雷格为我带来了看。 19岁时,我对音乐和写作歌曲更感兴趣。但是,当我的朋友向我展示了这些美妙印刷的Ansel工作书时,我真的很接受。我仍然回顾一下,对我来说意识到,我一直认为任何摄影师的最终结果是打印。

我明白事情发生了变化。我们这些天生活在更加电子世界,一切都在线生活在一起。我们喜欢从互联网流出的音乐,我们经常与摄影图像做同样的事情。但是我一直都是为了为什么我们满意的损失?它对音乐有所不同,因为音频的质量非常好。虽然摄影师的工作的质量不能与观看他们的工作良好的印刷品相同的程度。

博客印刷-1

当我发布我的第一本书时,我有很多来自买家的电子邮件,他们告诉我,发现它在印刷品中有这么多的详细信息很高兴,他们无法在我的网站上享受。知道其他人热衷于更接近我的工作是一件非常令人振奋的事情 - 因为这就是印刷品所做的 - 他们让我们允许我们与某人的工作有更亲密的观众。我认为这是因为两个主要原因:第一个是图像被带入现实世界。它是一张纸,我们可以触摸它并享受印刷的纸张的质量。其次,眼睛看起来更容易看出印刷的工作,而不是从照明面板上的许多赫兹传输。当在不同的媒介上呈现时,我们倾向于以不同方式解释工作。我们查看打印的方式,与我们看一下电脑屏幕的方式非常不同。

我很乐意看到更多摄影师印刷。因为印刷是艺术形式。掌握印刷需要很长时间,它是拍摄故事的一半。作为摄影师,我们应该感受到需要争取卓越的卓越,以如何在我们的作品提出。并打印我们的工作很好是一件工艺。

在您看到的屏幕截图中,您可以看到我的一些打印。但是你看不到的是什么工作已经进入了他们。它不仅仅是向我的喷墨打印机发送文件的情况。只有一个故事的一部分,可以获得整体的颜色管理。它主要是为了能够在纸质媒体上传达您的愿景,这需要很多诠释技能。就像决定在网络上的图像上编辑有多少编辑,我必须决定我需要做些什么类型的东西,以便在纸上传达我的工作。我经常使用对比面具来实现这一目标,我还将使用所需的施加创意削尖。

印刷不仅是一种艺术形式,它也是一个非常满意的事情。看到你的图像终于来到生活中,作为真实的物体 - 你可以持有和触摸的那些,将摄影带到另一个级别。我们的工作变得更加定义,因为我们在虚拟世界中没有长期工作。我们的工作变得犯了,因为与电子世界的像素和网站不同,打印是一个不可变的对象。它是一个固定的常数,是你意图的陈述。最重要的是,它是您作为摄影师的终极呼叫卡。

如果你失去了视力,你会如何应对?

我真的很喜欢这部电影。它让我思考我的愿景如何对我来说,因为我相信它是我们所有人。 美丽的工作,鼓舞人心的视频,迷人的环境音乐。很高兴看到他发现摄影作为处理一些永久性物理伤害的结果。这个男人说得很多智慧。他是一个诗人。

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渗透

渗透 - 一种渐进的,通常是无意识的同化或吸收过程。

当我们准备收到它们时,一些景观来到我们身边。不是另外一边。

lumix gx1,12-23镜头,lee 0.9硬毕业。此图像迅速采取,以说明周末研讨会期间的组成和色调关系。
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上周末,我在托里顿的Umpteenth研讨会 - 在苏格兰高地的一个非常特别的山区。

虽然我总是对这个地方的爱情,但我经常发现在这里制作图像极难,直到最近。我想我已经学会了通过作为研讨会老师的行为来了解这种景观。 Brian Eno考虑本声明:

“你真的不了解自己的想法,直到你试图将他们阐述给其他人。此外,在铰接式的过程中,你发现自己说你不知道你知道的事情” - Brian Eno.

在运行我的研讨会时,这通常是我的案例。我发现我知道我不知道我知道的东西。而且,通过必须向别人解释某些东西的过程,我对一个地方的理解或照相概念变得更加清晰。

我发现了在这方面的托里顿的教学研讨会。景观是破裂和复杂的。它不是一个简单的景观,使得良好的图像从中,它要求您看到许多石头,树木和蕨菜都具有类似的色调关系。当这些音调被压缩到2D图像中时,它们通常会合并,并且由于结果而变得非常困惑和混乱。框架内的对象之间的“分离”成为键。通过这种意识,我的眼睛变得更加精细。

你在这篇文章顶部看到的图像是上周末发布的,而我们忙于使用竞争的元素。它让我达到了13年的时间来达到一个我可以看一个场景的观点,并知道如何最好地解构到一些将作为照片工作的元素。在这段时间里,我经常问自己关于我的工作的问题,我经常不得不向别人解释它。

 

作为创造性的人,我们必须倾听自己,并更加了解自己的想法。只有通过内部对话的感觉,以及我们如何选择如何接近景观摄影的奇妙感觉,我们能够作为艺术家进步。

在上面的视频中,你会看到Brian Eno和Ben Frost讨论创作过程。我发现听到上班人似乎发现他的工作似乎是一种日记。我认为这是真实的摄影:我的形象是一个发声板,展示我在创造性地说话的地方。他们是我的摄影发展的记录。

本凭借他的创造力,他了解他在哪里以及他现在所在的地方。这可能是所有创意人才应该拥有的基本技能,或者至少是学习调入。

照片Transit应用程序

你们中的一些人可能知道,我是一个大的支持者'摄影师的星历'申请 - 我将从现在开始称为TPE。计划拍摄是一个非常有用的申请。我一直在我的研讨会上使用它,以弄清楚日出和日落时间以及暮光之城等。它有很多有用的功能。

TPE.的开发人员Stephen Trainer一直在研究一个名为“照片过境'过去六到九个月。与TPE同样,我一直是应用程序的测试仪,并且从发起的反馈和功能要求贡献。

如果你喜欢 TPE.,那么你可能喜欢 照片过境.

TPE.很有用来计算太阳/月亮的角度,并以易于使用的图形方式计算出日出和日落时代,照片过境允许您通过弄清楚您可能需要的镜头种类来计划拍摄。您设置了您的“相机套件” - 您在包中的镜头的焦距,它向您展示了每个镜头在指定地形区域看到的内容。

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所以标志性,当我们看时,我们不再“看到”他们

几天前,我的一位朋友通过电子邮件给了我 Mike Stimpson的lego图像的标志性照片。我以为他们很棒,并希望与大家分享他们。

天文 -  SQ-LEGO

其中一些应该对您非常熟悉,因为它们是众所周知的全球图像的解释。图像如此强大,我们都知道它们,但我们很少知道他们背后的摄影师。

这样的图像具有效力 - 即使在由乐高制作时,它们也会瞬间识别。其他,除非您对历史性摄影有狂热的兴趣,否则其他人也可能不那么众所周知,例如:

Dali-Lego.

在创意层面,这些都非常精彩地发现。我的朋友用“永远的最佳摄影”给我发电子邮件,我以某种方式思考,他是对的。我发现它们非常聪明,非常愉快地欣赏。迈克斯蒂斯普森已经做了什么,展示了一点创造力,我们可以创造一些新鲜的东西。

未知士兵 - 乐高

与本周早些时候关于Vivaldi的四个赛季的帖子同样,我觉得,迈克·斯蒂斯普森为我做了什么,是我的兴趣和对我所熟知的图像的兴趣和热爱,我真的不是'看到'他们不过。

Henri-Cartier-Bresson-Lego

  通过他对乐高和摄影的热爱,他创造了一种视觉对话 - 我们被要求通过新发现的查询和良好感染原创作品来重新审视原始工作。

回收景观作为我自己的

在10月份参加冰岛的电景音乐节的同时,我得看到Max Richter能够恢复Vivaldi的四季。

虽然里希特呼叫他的工作是一个“重新编译”,但对你而言,他已经重建了一段音乐,我们许多人都知道这么好,进入一项新工作。我所爱的是他的作品是,工作有一个原始表面的元素有时相当倾斜,而其他时间非常透明地。

当有人转过我所知道的事情时,我喜欢它,因为它迫使我再次看它,好像第一次一样。

正如他在刚刚在久处教会的采访中所说,

“它只是无处不在。在某种程度上,我们停止能够听到它。所以这个项目是关于亲自回收这个音乐,通过进入它并为自己重新发现它 - 并通过着名的景观拍摄新的道路。“

我认为他的选择是照亮的。特别 '通过一个着名的景观拍摄新的道路.

此外,这个'回收“他说话,我非常识别。在我们自己的回忆和景观的经验的情况下,他们应该基于我们自己的遭遇,但经常是,在我们甚至访问了一个地方之前,我们已经不堪重负他们别人所做的形象。我们自己的思想和一个地方的印象已经着色和影响(阅读Hi-Jacked),然后我们甚至有机会去那里。通常,我们只是不知道我们不拥有一个地方的原始记忆。我们自己的经历是建立在别人的意象之上。

这几乎不可原谅。一些地方的一些图像是如此强大,一旦我们看到他们,我们很难以一种新的方式查看这个地方。我经常听到摄影师说'你得到了吗? 射击?'。有时似乎无法改善着名位置的特定角度或组成。我自己的感情是,这根本不是真的,当我看到一个成功的射击一个是一个漂亮的形象,这是一个漂亮的形象,因为它为我们提供了一种我们所知道的东西的新方法出色地。

我认为只有在我们能够摆脱我们拥有的任何地方的任何预概念时才发生这种情况。为此,我们必须意识到我们对一个地方的感知是如何染色的,而塑造的是看着其他人在同一地点的工作。

我们必须有意识地努力离开井下的路径,并在位置上参加探究过程。我们必须独立,以查看什么 我们 看,不是别人看到的。

我很高兴我遇到了Max Richter对Vivaldi的四季的解释,因为它在我身上点燃了一项工作的奇迹感,这是通过过度熟悉程度大多是看不见的。对我而言,他带来了四季急剧重点。

他提醒我,我需要询问和调查我访问的景观,因为它是通过这种探究感,因为我自己的想法和情绪被翻译成我自己的个人愿景。它只是那么,我能够做最多的Richter所做的事情 - 以自己的方式回收景观。

//www.youtube.com/watch?v=QEgOEZm9CNw&width=400

我们是自欺欺人的主人

已经很久了,我一直在说,在编辑后(我不喜欢这个术语)和初始形象创作之间的方法几乎没有差异。好吧,有一个差异 - 不同之处在于我们以不同的方式对待它们。差异是我们对我们如何考虑和反思的态度。

原来的

当我在我的工作室后面工作的电脑监视器时,我正在看照片。当我在现场制作图像并通过我的取景器看时,我也意识到我只看了一张照片 - 只要看看一张照片,我必须经历某种抽象来做到这一点。我现在一直这样做了这一点,我在制作图像之间没有区别,以及一个编辑。他们都需要相同的技能:最终它归结为注意到框架内的形状和音调和元素。无论它们是现实世界中的3D真实物体,还是屏幕上的形状和音调都是无关紧要的。否则应该是。

但考虑这篇文章中的图像。我有两个版本。原始版本和编辑版本。两者之间的差异是在编辑的版本中,我已经删除了框架的左上角的云中的中断以及其盐平面的相应反射。

通过删除图像中的“污点”可以看到如何改善这种图像,因此我发现网站上的书籍或文章显示了这些技术,但没有讨论我们应该如何训练这些分心。或者在曝光时的“缺陷”。这就是说,大多数文章讨论如何“修复”图像,但很少讨论如何首先避免此错误。因为通过避免它,它意味着我们对发生的事情更好地了解,因此,具有敏捷的眼睛来制造更好的图像。

回到我的原始点:我认为在我的工作室编辑后没有区别,并且在现场中创建图像。我发现我在家中投入使用的时间并在家编辑它们已经改善了我的眼睛,以注意在曝光点处的云中的休息等分心。一般来说,当我在现场出来时,我不认为不是关于云和阳光突破,但更多关于景观中形状之间的音调关系和关系。如果我的眼睛在这个追求中很好地练习,我会发现它在云层中的休息和它正在分散注意力。我不会曝光,要么等待休息时间,或者重新组成最好将其删除在一起。

但尽管我讨厌承认这一点:我不是那种无可救药。我还有很长的路要走了自己的摄影,因为摄影是关于意识,我有时会让像云层那样的休息一点问题滑过网。我会说我经常注意到这个领域的问题。

我认为这绝对是在几个星期内生活在新形象的情况下的案例之一,或者在这种情况下,几个月,让我受到这种异常的刺激。当我第一次编辑这个图像时,我似乎没关系,现在揉搓错误的方式。这只是发生,因为我有时间与工作一起生活,最终开始看到它是因为它是什么,而不是我欺骗自己相信它是。

所以这篇文章中可能有三件事需要考虑:

1)始终在拍摄和编辑之间留下一段时间,然后在图像上工作之前,因为这将为您提供更大的客观性

2)曾经编辑过,在工作中与工作一起生活一段时间,这样您就可以学会查看其所有方面,这是完美和不完美的。这也会给你更大的客观性,你将在这个过程中学习一些关于你自己的事情。对我来说,我了解到,我仍然没有看到图像中的所有问题,直到稍后。我仍然有很长的路要走在图像创作和编辑阶段之间的这种差距。

3)注意到云中的休息时间看了几个月下线的时间,已经教会让我更加令人观察到这些问题,同时在出现在现场中的图像。我的电脑后面的时间教会了我在制作原始捕获的同时要注意并观察更多。正如我在这篇文章的开头所说:我们的Comptuter屏幕后的时间与我们在现场的时间之间应该有很少的区别。我们需要能够将场景解释为场景,无论是真实的还是在所有它的3D荣耀中都是真实的,还是它是计算机屏幕上的2D表示。我们总是处理形状和色调。没有区别。我们在计算机屏幕后面所做的和学习应该在现场喂回我们的时间。这就是为什么我厌恶“后处理”一词,因为它鼓励两者之间存在区别的态度。没有区别。只有形状和色调。

“存在”的两个州之间的唯一区别是我们认为有一个区别。我们是欺骗自己的大师。

保护与收购

作为摄影师,我们的推翻优先事项应该是照顾并尊重景观。

因此,当我们选择寻求稀有和特殊的地方制作图像时,我们应该始终轻轻踩踏,并尊重我们拍摄的环境。

匿名的

最近,一位朋友在冰岛中心告诉我一个特殊的小瀑布。我很兴奋,因为我看到它的图片表明它有多漂亮,但它不是在任何旅游地图上。更多地调查它一点,我发现发现(实际上它非常难以努力),虽然有几个网站专门从事如何找到它的文章,但它仍然不容易弄清楚它的位置。

我决定去寻找它,并肯定,我花了几个小时来找到它。瀑布非常隐藏。它是明显的,在哪里,没有路标,没有什么可以表明附近可能有特别的兴趣或美丽。

当我找到它时,我很高兴。这是一种美丽的瀑布,具有可爱的冰川熔融融化它。如此美丽,我拍了它的照片,如此高兴我能找到它,我迫不及待地想告诉我的朋友也要告诉我的朋友。

我与朋友讨论了这个瀑布的发现,他们知道那里拥有土地的人。我的朋友告诉我当地人宁愿保留瀑布私有。我可以在几个层面上完全欣赏这一点。首先,离冰岛最大的游客景点之一并不是很远,所以如果它变得更好,它很容易与游客一起过度运行,永远不会再次访问宁静的地方。其次,我发现冰岛人民对他们的景观非常尊重。我在这里与专业的旅游运营商进行了交往,例如,由于景观在那里有多微妙,他们不希望将摄影师拍摄给一个特定的地方。我认为这是非常令人钦佩的,我非常尊重这种态度。

但我常常觉得景观摄影的追求可能会涉及景观,我认为作为景观摄影师,我们有责任在我们参观和记录的地方致敬。

在撰写本文时,我认为摄影已经达到了普及的历史悠久。它不仅仅是对摄影师的追求更多,而且现在对游客的额外兴趣现在,我认为在那里有一个大量的杂交群体是摄影游客。希望旅行到许多目的地的人,经历它们,也可以尽可能地录制它们。我自己开始了自己 - 首先要去旅行,并希望相机记录我访问过的地方。快进了几年,我很快就开始了追求摄影。这也许是这个问题。

当我们从作为旅游摄影师的旅游转变时,我们正在处理一系列要求,必须包含在同一组规则中,所有其他游客必须遵守。换句话说,我们必须在我们访问的地方的尊重和礼仪的相同边界中工作,即使我们的要求从享受和观察一个地方转移到更详细的探索。

具体而言,作为摄影师,我们往往比大多数游客更加好奇。我们倾向于希望获得禁止限制的地方。例如,我们不妨靠近瀑布的边缘,而不是大多数游客都会得到,所以我们可以达到我们在思想中的镜头。我们倾向于在我们的愿望中非常驱使,虽然我认为这种驱动器很棒,但我只是想知道这是我们访问的地方的成本吗?

晚些时候的加伦罗尔曾经写过,通过拍摄特殊的地方,我们将它们放在节约的路径上。通过提高他们的个人资料,他们成为许多人关心的地方,而不是少数几个地方。对一个地方的意识和爱情可能是一件好事。它可以阻止滥​​用或损坏的地方。然而,这枚硬币有另一面。通过所有的事情,我们在提高一个地方的形象的过程中获得了一些东西,但我们也在这个过程中丢失了其无罪的东西。如果我们选择保密和隐藏,那么我们相信并希望它无法受损。但要留下一个隐藏的地方来保护它,就像有一幅漂亮的绘画,没有人会看到。当每个人都应该享受肯定的美女?我当然这么认为。

摄影可能是一件令人愉快的激情,一个让射击变得如此压倒性地让所有东西都放在一边。但是,如果我们只对我们要记录的地方的次要尊重,我们自己的行动就会发生什么费用?

正如我在开始的时候说 - 我觉得我必须重申我的观点:我只是觉得,作为摄影师,如果我们选择寻求这些罕见和特殊的地方,我们应该轻轻踩踏。我们的覆盖优先考虑应该是照顾并尊重景观。其他一切都应该作为次要优先级。我们必须为自己的享受安全保护景观。但我们也必须安全地保护自己和其他志同道合的摄影师的声誉也是如此。

*附录。自写这篇文章以来,我一直在与别人谈论磨损,因为游客增加到一个地方的磨损。我没有在发布中真正覆盖这一点,现在想这样做。关于本文中提到的瀑布,我有一个有趣的电子邮件,来自一个非常熟知的冰岛摄影师,他向我解释了他知道这瀑布(以及其他不太众所周知的地方),但不在这里旅行美食的美味。

因此,对环境敏感并不只是为了提出小心,但更多关于管理交通量的地方吸引。正如朋友指出我的那样,古老纪念碑中的台阶就磨损了,但这不是因为误用这种情况发生,但更多的是磨损和撕裂。