创意流量(第3部分,共3部分)

今天,如果您有时间,我想建议您从最近的努力中挑选3张照片,并设定编辑它们的时间限制。只需迅速地努力,几乎不受工作的精确度,只需在编辑它们时随时随地随身携带。而不是应用大量考虑只是宽泛应用于编辑。

接受以下内容:

  1. 你做的任何事情都不打算:看看它,并考虑无意识的是有趣/提供你可能喜欢的东西。如果是这样,那就去吧。

  2. 接受工作是瞬态的。一次性偶数。这只是一个任务,看看你是多么能做。

 哈里斯 -2019-(8).jpg

这一切都在看你的流畅性质。你是如何创造性的,以及工作是否迅速结束。不要在你创造的内容上苛刻地判断自己,只是试着看看你是否创造新的工作,并看看它是否提供了之前没有完成的事情。

如果我们能够删除任何关于我们所做的珍贵感,我们都可以挖掘一定程度的流动性。不是我们所做的一切都会好好,我们需要克服那个。继续创造,而不是测量我们的所作所为更为重要。创造力是流体,它是潮生成的。有些日子你的工作将平均,甚至无聊,其他日子将是别的东西。

我觉得我们经常在我们创造它的时候判断我们的工作。我认为这可能导致停滞不前。这就是我认为在编辑软件中没有撤消功能的原因可能会解放。它教你只是“与任何事情发生在一起”,了解你的表现。

表演是瞬态的东西 - 他们是他们正在发生的同时。如果你可以考虑你的表现,那么就是你所处的那一刻的方式,那么我认为你可以释放足够的人,让你的创造力蓬勃发展。

创意流量(第2部分)

昨天我问你'如果你没有撤消,你会怎么做?'

我自己的观点是创造力是部分性能和部件控制的混合:

  1. 性能 - 自由流动,进入区域并进入流动。较少思考,更加直觉。

  2. 控制 - 注意到您喜欢/不喜欢的性能的东西,并相应地调整性能。

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我认为在创造力的控制方面有太多关注,并且性能方面的控制方面更少。

撤消是创造力控制方面的一部分。我想提出一个论点,通过避免使用撤消功能,您可以在创造力的“性能”方面。停止您的流量来击中撤消按钮,您正在突破流动。

我有时会觉得有需要过度产生的工作,那位摄影师想要拥有它们的所有选项,所以如果他们弄错了,他们可以备份并纠正它。但是,通过一直在使用这一“逃避选项”,我们不太可能刚刚运行工作所带来的地方。

如果您是一场现场音乐家,那么您将非常习惯于您的表演从一个音乐会变为另一个音乐会。但是,当我们有无穷无尽的选择来返回并纠正我们所做的事情时,我认为我们可以在我们的工作中失去大量的自发性。

但问题比这更宽了。我认为当我们有太多的选择和一种退出方式时,我们从未真正承诺,或完成我们正在做的事情。

这些日子听到了太多的观点,试图消除尽可能长时间追踪任何东西的需要。例如,最近我听到了一个关于没有使用该领域的毕业的论点,因为它们被“烘焙到”射击中,并且稍后不能撤消。这是一个可怕的争论,因为它正在避免引入错误。

我们必须犯错误。错误是创造性过程的一部分。错误允许我们通过意外找到新的方向。当我们做一些我们不打算这样做时,我们往往会感到惊讶。错误是实验的一部分。创造力是关于实验的,实验意味着我们并不真正知道结果是什么。

错误也告诉我们,我们需要努力改进我们的技术。

避免任何承诺,您对最终的任何最终决定都是如此,只是一个虚假的观点,您拥有无穷无尽的选择,因此更大的控制。控制太多,表现遭受。自发性被删除,工作遭受。

创造力是性能和控制的混合。我们需要足够宽松地找到新事物,并且知道何时磨练和塑造(控制)我们发现的内容。我们还需要知道何时放手并在任何地方服用我们的地方投降。

创造力是关于在一个人的工作中保持流动。只有在选择提交时才会发生,选择完成,然后选择继续前进。

我建议避免使用撤消功能一段时间。看看你的决定带你的地方。

创意流量(第1部分,共3部分)

今天我想问你一个问题:如果你使用的所有工具没有撤消怎么办?你会做什么,如果你每次改变一些东西,你都无法撤消它?

如果你必须由你所做的每决定都要忍受,是否是焦距的选择,选择的毕业过滤器,曝光或参数更改的选择,或者编辑软件的选择?

我在一天内编辑的最新一套哈里斯图像,试图尽可能流体。

你认为没有撤消功能,没有办法改变你的决定将是有益的还是对你的创造力和创造性的流动有利?

你怎么看?

北海道空间可用

1月份我的北海道旅游留下了一个空间。也许你可能想加入我?

日期是:1月7日 - 17日2020。

良好的光线与丑陋的灯光

我现在在冰岛,今天我们访问了我最喜欢的湖泊之一,在那里我们可以获得图形形状和来自砂杆和水的音调分离。

如果光线正确,我就会变得更加“接受”拍摄的拍摄。我曾经宗教困扰着日出和日落的地方,我现在觉得当我认为光柔软时拍摄,让我有点漂亮。但并非所有光都是美丽的,数码相机中没有的动态范围都不会弥补它。美丽的光线是美丽的光。丑陋的光很难。

所以我今天在这里,在冰岛的一个湖边上午10点左右,条件是完美的,因为你可以从这个iPhone拍摄中看到。所以,我不得不做一个舞蹈来庆祝它:-)

图片©Finnur Frodason

图片©Finnur Frodason

明年我回到哈里斯

我刚刚将一张照片研讨会发布到明年10月的哈里斯岛(2020年)。如果你想加入我吗?

哈里斯岛
595.00

10月11日至16日,2021年(5晚)
3月7日至12日,2022年(5晚)

价格:  £1,695
订金:  £595

5天的摄影指导研讨会

介绍

哈里斯是一个精美的紧凑型岛屿,宽敞的膨胀海滩和崎岖的东部。刘易斯岛和炭疽石头距离我们的基地只有1小时,我们将在晚上朝着那里射击在日落期间的石头。

这次旅行特别适合简化您的组合,因为大多数海滩都有很多空间,只有光和音调是主要的特征。

日期:
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这次旅行现已完全预订。如果您想加入任何取消的等候名单,请在[email protected]上给我发电子邮件

摆锤摆动的颜色使用

我发现每次我编辑一组新的图像时,我的颜色也会变化。有时工作有非常柔和的音调。其他时候,工作有太多的颜色,我发现几天后我重新调整工作要更加静音。

一部分问题是色恒定,或者在自己的力量缺乏能力衡量颜色的力量,或者越来越盯着工作。部分问题的是,我仍然弄清楚我的风格是什么,而且我发现随着我的情绪变化,我对工作的感觉也发生了变化。有时,工作是鲜明的,单色,根本没有任何颜色。其他工作是非常丰富多彩的,我觉得需要调整它。

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这不仅仅是我的心情变化的情况。它主要与我们的大脑“自动白平衡”如何做到这一点。我们的视觉系统天然补偿。我们认为的不是总是真的。

而且我相信我并不孤单。我们大多数人都很难判断我们工作中使用的颜色水平。

我见过一些完全缺乏任何颜色判断的摄影师。这项工作过于加工,颜色科幻,可怕的应用程序,因为只有太多的强色调互相竞争。我确信创造这种工作的摄影师是在他们的摄影之旅开始。他们还没有发展他们的颜色意识,并且仍然非常爱上了他们创造的工作的需要。他们在他们的工作中具有强烈的颜色,他们非常宽敞,我们无法达到它。我相信这一点,因为我在初期遭受了这一点。

当我回顾我之前的工作时,精致的颜色适用是非常不存在的。尽管在我的照片中的颜色很大的时候思考,但我现在意识到我正在从信仰中致力于“更好”。我有很多学习。

当时,我不知道颜色关系,更不用说具有太多颜色或框架中的竞争颜色可能破坏组成。我也不知道,组合不仅仅是在框架内放置受试者的艺术。组合也是关于颜色的应用,以及音调和形式。这三个元素中的每一个都必须与另一个元素一起工作,以便成功成功。简单地涂抹许多在我的图像上的强烈颜色并充其量笨拙,并且在最糟糕的是我的图像看起来是婴儿。

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现在二十年后,我仍然用颜色扭伤。在那我摔跤'只是多少人使用。换句话说,我努力用颜色的颜色挣扎。我很欣赏,颜色取决于主题,所提供的实际景观。有些地方简直更加丰富多彩,而其他地方则这么少。所以我明白一些照片或投资组合来呼叫很少的颜色,而其他照片需要选择性地应用颜色以帮助组合物。

我最近来自巴西的图像很有趣,因为似乎是对我来说的更强烈的颜色。他们是我偶尔制作的最强烈的彩色图像集。

但是如果我看一下我在十年前使用颜色的方式,我都知道应用程序更广泛,更笨拙。如今,我更有选择。我觉得我可以生产彩色图像,而不会淹没组成。

颜色是平衡行为。

把太多放进了,你可以摧毁你的作品并毁了你的工作。放入太少,图像会出现死亡或生气。某些图像需要比其他图像更多的颜色,当然我们对颜色的视觉感知来奋斗,同时我们决定需要多少颜色。

使用颜色是技能。就像在组成上工作就像生命长的学习经验永远不会结束,所以我们的颜色也是如此。对于彩色应用程序不能过夜掌握,我们应该期待我们对其的看法从太多时间从太少挥杆挥杆,再次回来。

哈里斯2019.

苏格兰哈里斯岛是一位老朋友。自2009年以来,我一直在这里来到这里。它讲了我这么多,在我的摄影风格的发展方面都是有益的。

 哈里斯 -2019.jpg.

 当我第一次来到这里时,我不是在寻找我正在寻找的东西。这就是在几年后重新审视一个地方的特别之处。你注意到你看到了新的东西,而不仅仅是因为景观发生了变化,而是因为你已经改变了。曾经对你有趣的是被抛弃的东西,如旧皮肤的脱落,被新的意识所取代。

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尽管这几天,岛上没有变化很大。每年都有很多照片研讨会和旅游,但是当我在那里时,我觉得我让自己对自己一切。这很棒。

至于哈里斯的“完成”,我求求不同。大多数景观很少“完成”。我发现自己在重新看到事物的情况下,是一个告诉提醒。景观总是有些东西要告诉我们,我们只需倾听。

当我创造新工作时,我感到活力

我刚刚在一组新的图像上完成了工作。嗯,诚实,我现在有一个左右的四个投资组合的积压,所以拍摄已经完成了。我只需要编辑和安排工作。今年5月拍摄了这套新的图像,但这只是本周我有空闲时间和空间来审查工作并编辑它。

LençoisMaranhenses,2019年5月。

LençoisMaranhenses,2019年5月。

对我来说,当我完成新工作时,我感到活力和强烈。发现我现在坐在一组新的图像上总是很有动力。这一切都有新鲜性:这些是新的!我以前没见过他们,也没有和他们一起生活了多年......他们让我觉得有着礼物,他们让我觉得我正在做的是流体,免费和持续。没有创造任何新的工作,很多月份给了我静态,完成和疲倦的感觉。

“你只是和你所做的最后一件好事一样好”,是来自预制萌芽歌曲的报价。我一直记得它,因为它提醒了继续创造,继续前进。继续生产新工作。这是觉得你“是”的唯一途径。

当我创造工作时,我是一名摄影师。当我不创造新的工作时,但只是越过我的老工作,我不再是摄影师:我是一个策展人。策划一个人的工作很好,但我们做了我们所做的事情的原因,就是感到活跃,我们在我们创造时感到活力。

继续创造。继续前进。

制作艺术,或制作产品?

David Lynch表达了制作“艺术”和制作“产品”之间的区别。

看到他与工作流程,时间表和预算有多沮丧,这非常有思想。在同一时间没有破产,人们如何允许一些创意自由?这是一条细线。

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奇怪的是

几天前,我看了从冰岛乐队SIGUR ROS采访Jonsi(明义渊)。在其中,面试官暗示他的乐队是“世界上最奇怪的乐队”,他回复了“真的?”,我喜欢奇怪的'。

我也做。

如果您是Sigur ROS粉丝,您将理解。这支乐队不遵循趋势。他们是独一无二的。他们不是每个人的味道,他们是一个乐队,我个人花了大约一年或两个人在我成为一个粉丝之前“得到”。现在我认为他们非常有才华。但我可以欣赏他们不是每个人,更不用说。 。

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但我对这些事情有点顽固。我讨厌以下趋势,我故意试图远离其他人认为很酷的东西(除非它真的很酷),我钦佩那些愿意做一些可能不被他人接受的事情的人。

我喜欢很多音乐,我有一个耳朵,我意识到别人可能不会“得到”。我认为这乐队的思考是他们发现自己的声音。你没有像其他人那样得到这样的声音。你得到了这样的声音,因为你打算失败,尝试一下,找出你是谁。

所以我拥抱“奇怪”。

在我的书中奇怪的是“不符合” - 愿意脱离公约,并找出你是谁。适用于操场。

这完全是关于正宗的。这完全是关于脆弱的。这一切都是为了愿意给予其他人可能不会“得到”的东西。

它被鼓掌。

这就是为什么我喜欢'奇怪'。奇怪的是我的书中很好。